Intervista a Refik Anadol: “ecco come trasformo l’arte in un’esperienza collaborativa”

L’artista quarantenne vivrà un 2025 piuttosto intenso.

Oltre all’esposizione in terra basca, sarà infatti protagonista alla Biennale Architettura, mentre nella seconda metà dell’anno inaugurerà il suo sogno più ambizioso: Dataland, attesissimo museo rivolto all’intelligenza artificiale e agli ecosistemi ideato dentro il Grand LA, l’edificio disegnato proprio da Gehry.

Per molti sarà una vera e propria rivoluzione nel campo della museologia. Il progetto mira a rivoluzionare il concetto tradizionale di museo, adattandolo alle nuove modalità di interazione culturale tipiche dell'era digitale, dove il confine tra esperienza fisica, virtuale e ibrida si fa sempre più labile. Abbiamo incontrato Anadol a Bilbao, in occasione dell’opening di In Situ.

Cosa succede alle persone quando osservano le tue opere d’arte?

Bella domanda… Spero che il mio lavoro ispiri interrogativi, stimoli la mente. Sogno un’arte accessibile a chiunque, senza esclusioni. In questo progetto, ci sono due aspetti fondamentali: il primo è che lavoro con l’intelligenza artificiale da dieci anni e mi sento responsabile per questa tecnologia emergente.

Il secondo è che voglio essere certo che i dati utilizzati siano etici e che la natura non venga danneggiata durante l’addestramento dei modelli. È importante evitare fraintendimenti o usi impropri.

Voglio che la mia arte apra nuove prospettive e porti domande sul futuro e sul passato, garantendo sempre sicurezza. Ad esempio, nel mio lavoro alla Serpentine Gallery, ho visto visitatori di sei anni e di novantasei anni: l’arte deve sempre parlare a tutti.

Dataland sarà un progetto imponente, perché reinventerà il modello tradizionale di museo nell'era digitale. Da dove nasce l’idea?

Oltre che con il Guggenheim di Bilbao, ho lavorato anche con il MoMA e con altri grandi musei, quindi apprezzo profondamente il concetto di museo.

Tuttavia, i grandi musei sono pochi. Ho pensato che potessimo iniziare con qualcosa di piccolo e umile, ma che potesse offrire opportunità a molti artisti. Dataland è un primo passo in questa direzione.

Può diventare di ispirazione per altre istituzioni culturali?

Certamente. Vogliamo mostrare esempi positivi, partendo dalla natura come punto di riferimento. Sarà uno spazio collaborativo, in cui lavoreremo con artisti di diversi settori che non hanno mai usato l'IA, ma sono pronti a sperimentare.

L'obiettivo è creare arte con rispetto, raccogliere opere di giovani talenti e offrire un'educazione sul tema. Le tre aree principali del museo saranno: collezionare, esporre e insegnare. Se riusciremo a realizzare tutto questo, potremo espandere il modello altrove e in totale sicurezza.